La felicidad después del orden, de Marie Kondo

La felicidad después del orden (La magia del orden 2)
Título original: Jinsei ga Tokimeku Katazuke no Mahō 2 (人生がときめく片づけの魔法2)
Marie Kondo

Traductor: Valeriano Castejón Díez
Aguilar
328 páginas

Argumento: 

Después del exitoso "La magia del orden", llega esta secuela donde se desarrolla el llamado método KonMari para el orden en el hogar.

Comentario:

Marie Kondo prolonga el éxito de su libro anterior con este volumen que va en la misma línea e ideología: el orden en casa se puede lograr eliminando cosas sobrantes. Esto que parece tan obvio, no es sin embargo, fácil de lograr, pues la gente va acumulando objetos de forma irracional o por diversos prejuicios y apegos, o pensando que algún día "podrán servir". Según el método KonMari, se ha de eliminar todo objeto que no dé felicidad, pero estos han de ser limitados. El orden no consiste en cambiar las cosas de sitio, dice la autora. Además, la limpieza y el orden son cosas diferentes: la primera ha de hacerse lo más rápido posible. Dejarlo para otro momento es la mejor manera de no hacerlo.

Muy curioso el consejo de reutilizar  de forma ornamental y creativa objetos que ya no sirven, para que sigan dando "felicidad", como cajas y jarrones viejos, cuando uno se resiste a "desechar".

Como en el libro anterior, Marie Kondo cuenta algunas anécdotas relacionadas con su trabajo como "asesora de orden" (parece mentira, pero la contratan para asesorar en estos temas) y sus clientes; también  alguna de su vida, como la vez que se tuvo que desprender de un viejo peluche, cosa que pudo hacer con una breve ceremonia de agradecimiento a dicho juguete.

Aparte de las ideas genéricas, repetidas del libro anterior, la parte práctica contiene una serie de consejos (con ilustraciones sencillas) para ordenar según la naturaleza de los objetos y los lugares de almacenamiento. También de cómo doblar y colocar determinadas prendas. Así hay un apartado para productos de higiene, para aparatos eléctricos, ropa interior, ropa de abrigo, maletas, los objetos variados (komomo, en japonés), etc. Estos consejos incluyen modos de doblado y de organización según tamaños y colores. Para la autora es importante que un cajón proporcione placer estético al abrirlo (por la distribución armónica de las prendas, que no han de quedar apretada ni en exceso solitarias). Hay varias alusiones al feng shui y otras disciplinas orientales, que a mi me parecen algo esotéricas y nada racionalistas.

Reconozco que muchos de los consejos de Marie Kondo son útiles (en especial el de tirar cosas), y otros son de pura lógica, pero hay algunos que para un occidental resultan como mínimo exóticos. Por ejemplo, despedirse de los objetos dándoles las gracias por la felicidad que nos dieron y cosas por el estilo. Está claro que se trata de algo que está muy enraizado en la cultura oriental (japonesa, en este caso), y que veo difícilmente exportable a otras partes del mundo. 

En resumen, un libro que pocas novedades aporta a los que ya conocen el método KonMari u otras obras de la autora, basado en los mismos principios, quizás con algo menos de carga "esotérica", y más centrado en los casos prácticos. La autora no se va mucho por las ramas. Es concisa, de modo que la lectura no se hace farragosa.

¿Qué te ha parecido la reseña? ¿Te apetece leer este libro? ¿Ya lo has leído? (Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. El blog no se hace responsable de los spoilers que puedan aparecer en los comentarios, ya que Blogger no permite editarlos. Se ruega que se ponga un aviso si se van a mencionar. Gracias por tu opinión)

Flores sobre el infierno, de Ilaria Tuti

T.O.: Fiori sopa l’inferno, 2013

Editorial: Alfaguara, 2019

Colección: Alfaguara Negra

Traducción: Xavier González Rovira

350 páginas

19.90 €

Ebook: 9.99 €

Argumento:

La comisaria Teresa Battaglia y su equipo se encargan de investigar la aparición de un cadáver mutilado, seguida de otros sucesos.

Comentario:

En “Flores sobre el infierno” se pueden encontrar muchas de las convenciones del género, algunas de ellas muy utilizadas en los últimos años, lo que, para alguien que haya leído otras novelas de misterio, le restará “originalidad”, el factor sorpresa e, incluso, le puede producir una sensación de previsibilidad, de ya leído.

Como ya es habitual, el protagonismo principal se reparte entre dos personajes, en apariencia de personalidades muy diferentes, que se ven obligados a entenderse. En este caso se trata de la comisaria Teresa Battaglia, preocupada por un problema de salud que tarda en concretar y por un drama de su pasado, y del bastante más joven inspector Massimo Marini, ansioso por complacer y poco más.

Los personajes principales tienen unas características básicas que se remarcan repetidamente, quizá para que no se note la carencia de una personalidad compleja. El resto, desde el resto de policías hasta los habitantes del pueblo, ya sean testigos, víctimas o sospechosos, tienen aún menos personalidad y matices, con la única excepción del autor de los crímenes, que, sin ser realmente novedoso, tiene cierto interés.

Otro de los recursos habituales, usado en la novela, es incluir capítulos en flashback, alternados con los puntos de vista de uno o varios personajes, a modo de explicación o justificación del cómo y el por qué el criminal ha llegado a ser como es y hacer lo que hace. Información a cuentagotas, escenas misteriosas e inquietantes para aumentar la intriga, detalles que saben los personajes pero no se revelan hasta que conviene…

Quizá por seguir con fidelidad lo que se espera de su género, no resulta difícil intuir o adivinar algunas cosas (cuando cierto personaje aparece un par de veces se puede deducir quién es...), lo que, sumado a algunas escenas repetitivas, a veces da la sensación de que la historia no avanza, da vueltas sobre lo mismo y se alarga de forma innecesaria.

Entre lo más destacable estarían las reflexiones sobre las relaciones familiares, sobre todo materno filiales (algo que da origen a la escena más emotiva de la novela) y la no del todo convencional personalidad y motivaciones del culpable.

En resumen, “Flores sobre el infierno” es una novela correctamente redactada, que usa con eficacia los recursos habituales para mantener la intriga y el interés, con algún momento emotivo y un crescendo final que la hace tan entretenida, y fácil de leer, como olvidable.

***T***

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Serotonina, de Michel Houellebecq

Serotonina

Michel Houellebecq

Traducción: Jaime Zulaika

Editorial Anagrama

288 páginas

Argumento:

El protagonista de esta novela, un empleado al servicio del ministerio de Agricultura francés, se medica con un compuesto para regular la serotonina del título, el cual le provoca varios efectos secundarios, casi todos ellos relacionados con la libido. 

Comentario:

Ha sido difícil resumir el argumento de esta novela de Michel Houellebecq, más que nada porque carece de él en un sentido estricto. No vamos a decir que no pase nada en toda la obra (más de cuatrocientas páginas) porque pasar pasan cosas... aunque se trata de hechos que no se engarzan en forma de trama, o lo que conocemos por trama. El personaje principal, muy típico del autor, nos va contando diversas anécdotas de su vida, así sin más. Primero, un viaje a Almería donde espera a su novia japonesa a la que quiere dejar, y hace diversas reflexiones y elucubraciones sobre las mujeres, el sexo y otras las ideas fijas y obsesiones de Houellebecq. 

Digamos que lo más interesante de esta parte es el fragmento, un poco políticamente incorrecto, quizás con ánimo de provocar, donde habla del turismo en España y hace comentarios elogiosos de Franco como promotor del mismo. 

La insistencia del autor en hablar de las relaciones del personaje con diversas mujeres nos hace pensar, por un momento, que estamos ante una novela de amor. No es descabellado, pues, a mi entender, Michel Houellebecq es un hombre muy romántico (al menos, lo que se desprende de sus novelas, donde sí, hay mucha obsesión sexual, pero también una versión propia del amor y una hipervaloración de las mujeres como seres mucho más dotados para este tipo de sentimientos que los hombres). 

Pero pronto observamos que no va a ir de eso exactamente la historia, sino más bien del vacío y y depresión del protagonista, que para curarse se anula sexualmente, metáfora quizás de toda la sociedad occidental. El habitual nihilismo del autor es menos punzante que otras veces, tiene un carácter más melancólico y derrotado, deprimente. Será porque estoy ya acostumbrada pero nada de lo que aparece en estas páginas logra "escandalizarme" o hace que mi mente se revuelva o se estimule intelectualmente. Más bien me contagia su depresión y su ánimo plano, muy propio de los medicamentos antidepresivos.

El autor, como otras veces, incluye descripciones explícitas de actos sexuales de todo tipo. Ya sabemos que tiene especial predilección por los tríos (dos mujeres y un hombre, no dos hombres y una mujer...), pero en esta ocasión también nos regala con episodios de zoofilia muy detallados (aviso), y hasta una insinuación de pederastia, episodio, por cierto, que no viene mucho en la historia. Los actos sexuales relatados en esta novela, son, curiosamente, contemplados por el personaje, ya sea por espionaje o vouyerismo o mediante la contemplación de videos, poniendo de manifiesto la sensación de permanecer ajeno, como un observador que no puede actuar.

Como dije anteriormente, el argumento va dando tumbos, de sus vivencias con mujeres pasamos a comentarios turísticos sobre "hoteles con encanto", diversos lugares de restauración, comidas, vinos; luego a las visitas al psicólogo y de ahí a una extraña revuelta de ganaderos y campesinos normandos, un simbolismo quizás del malestar del pueblo llano contra el estado, o de la sociedad occidental que ve como se hunden sus referentes y sus formas de vida "tradicionales". Alguien ha creído ver una prefiguración de las revueltas de los "chalecos amarillos" que llevan un tiempo manifestándose violentamente en París y otras ciudades francesas con unos objetivos y propuestas que al menos a mí no me quedan muy claros. Podría ser, pero la revuelta del libro tampoco está tan detallada y explicada como para sacar conclusiones.

A diferencia de otras veces, hay menos carga crítica o esta es más sutil. A mí me ha parecido un libro un poco light, deslavazado y sin argumento definido. Eso sí, me gusta el estilo literario del autor, muy clásico en el fondo, y dotado de un cierto y soterrado sentido del humor. Eso hace que aunque tampoco ocurra nada especial, sigas la narración con cierto interés (hasta que te das cuenta, claro, de que no te conduce a ningún lugar).

En resumen, una novela excesivamente larga para lo que cuenta, tan plana que no llega ni a ser deprimente del todo, como deslizarse por un río lento sin saber a dónde vas mientras bostezas porque ya ni el paisaje te impresiona, pero con alguna parte todavía rescatable. Para mí le falta "pegada". Ser un poco más punzante. 

Fragmento:

Esta política visionaria, practicada desde 1928, había adquirido su verdadera dimensión un poco más tarde, con la llegada al poder de un hombre. Francisco Franco, independientemente de otros aspectos a veces objetables de su acción política, podía ser considerado el verdadero inventor a escala mundial del turismo de lugares con encanto, pero su obra no se detenía ahí, ese espíritu universal sentaría más adelante las bases de un auténtico turismo de masas (¡pensemos en Benidorm!, ¡pensemos en Torremolinos!, ¿existía en el mundo, en los años sesenta, algo comparable?), Francisco Franco era en realidad un auténtico gigante del turismo, y es con esta vara con la que acabaría siendo valorado, cosa que ya empezaban a hacer algunas escuelas de hostelería suizas, y, de un modo más general, en el plano económico el franquismo había sido recientemente objeto de estudios interesantes en Harvard y Yale, que mostraban cómo el caudillo, presintiendo que España nunca llegaría a subirse al tren de la revolución industrial que, preciso es decirlo, había perdido totalmente, había tenido la audacia de quemar las etapas invirtiendo en la tercera fase, en la fase final de la economía europea, la del sector terciario, el turismo y los servicios, dando así a su país una ventaja competitiva decisiva en el momento en que los asalariados de los nuevos países industriales, al acceder a un poder adquisitivo más alto, deseasen utilizarlo en Europa, ya en el turismo de lugares con encanto, ya en el de masas, de acuerdo con su posición social, aunque por el momento no había ningún chino en el parador de Chinchón, un par de universitarios ingleses de lo más corrientes aguardaban su turno detrás de nosotros, pero los chinos llegarían, vaya que si llegarían, no me cabía la menor duda a este respecto, quizá lo único que había que hacer era simplificar las formalidades en la recepción, las cosas habían cambiado, se tenga el respeto que se tenga y se deba tener por la obra turística del caudillo, era poco probable que ahora espías llegados del frío pensaran en infiltrarse en las huestes inocentes de los turistas normales; los espías llegados del frío a su vez se habían convertido en turistas ordinarios, a semejanza de su jefe, Vladímir Putin, el primero de ellos.

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Libera tu magia, de Elizabeth Gilbert

T.O.: Big Magic, 2015

Editorial: Aguilar, 2016

310 páginas

18,90 €

Ebook: 8,90 €

Argumento:

Elizabeth Gilbert relata sus experiencias y reflexiones en relación con la creatividad.

Comentario:

Es difícil clasificar “Libera tu magia” en un solo género. ¿Autoayuda, manual para potenciar la creatividad, autobiografía? En mayor o menor medida se podría adscribir a cualquiera de estos temas, y a todos ellos.

A lo largo de unos capítulos, bien estructurados, la autora desarrolla distintas facetas relacionadas con la creatividad, su definición, sentido finalidad etc… Para apoyar sus opiniones y conclusiones relata varia anécdotas, la mayoría relacionadas con la literatura, aunque desde el principio deja claro que la creatividad no se limita a lo más habitual, ya sea escribir, pintar, cantar o dirigir películas, sino que incluye cualquier forma de expresión, no necesariamente dirigida al éxito, el reconocimiento o la riqueza, algo que para la autora es secundario frente al propio placer de la creación.

También habla del miedo, al fracaso, a no ser original, del Artista Atormentado (ve la creación como algo a disfrutar, aunque no sea fácil), de cómo seguir creando tras un gran éxito que, seguramente, será imposible superar (en su caso “Come, reza, Ama”) que las ideas te pueden abandonar (e ir a otra persona para que las de a conocer), que en ocasiones hay que renunciar a una obra que no funciona y empezar de cero con algo distinto, de los momentos geniales en los que algo fluye sin dificultad, del perfeccionismo, de que es mejor acabar algo imperfecto a ni siquiera empezarlo…

En la obra, en la que la autora reflexiona con aparente sinceridad y humildad sobre sus experiencias, se desarrolla también la creencia en la “magia” y en algo que, en ocasiones, se acerca al misticismo, si bien no se aborda de forma aleccionadora ni pretendiendo que sea una verdad sin matices ni opciones.

En resumen, “Libera tu magia” es una historia cercana, que llama a la reflexión, a atreverse a expresarse, a relativizar, en la que la autora se dirige de tú a tú a quien lee, creando la sensación de que se dirige a esa persona concreta. Los pasajes autobiográficos resultan interesantes, hay algunos más serios y trascendentes, otros divertidos, ligeros. Y, como en cualquier libro de autoayuda, su utilidad depende sobre todo de la predisposición que se tenga al leerlo. Si hay una convicción anterior, una necesidad de confirmar algo que se sabe o intuye, quizá ayudará. Si no…

Citas:

Temes no tener talento.Temes que te rechacen, critiquen, ridiculicen, malinterpreten o, lo que es peor, te ignoren.Temes que no haya mercado para tu creatividad y, por tanto, no tenga sentido dedicarte a ella.Temes que lo que puedas hacer ya lo haya hecho alguien antes y mejor.Temes que todo el mundo lo haya hecho ya antes y mejor.Temes que alguien te robe las ideas, así que te parece más seguro mantenerlas escondidas.Temes que no te tomen en serio.Temes que tu trabajo no sea lo bastante importante política, emocional o artísticamente para cambiar la vida de nadie.Temes que tus sueños sean algo de lo que debas sentirte avergonzado.Temes que un día, al mirar atrás, tus empeños artísticos te parezcan una gigantesca pérdida de tiempo, dinero y esfuerzo.Temes no tener la disciplina necesaria.Temes no tener la disponibilidad laboral, la independencia financiera o las horas libres necesarias para centrarte en inventar o explorar.

¿Crees que me equivoco? ¿Eres una de esas personas que creen que las artes son la cosa más seria e importante del mundo?Si es así, amigo mío, ha llegado el momento de decirnos adiós.Mi vida es la prueba irrefutable de que las artes no importan tanto como en ocasiones nos empeñamos en creer. Porque, no nos engañemos: pocos trabajos hay que sean, objetivamente, menos valiosos para la sociedad que el mío. Di una profesión, cualquiera: profesor, médico, bombero, conservador de museo, techador, ranchero, guarda de seguridad, activista político, trabajadora sexual, incluso el siempre desprovisto de contenido «consultor». Todos son mucho más esenciales para el buen funcionamiento de la comunidad humana de lo que ha sido, o será nunca, un novelista.

Piensa en este libro, por ejemplo, que tienes ahora mismo en las manos. Libera tu magia es, evidentemente, un manual de autoayuda, ¿verdad? Pues déjame que te diga, con todo mi respeto y cariño, que este libro no lo escribí para ti. Lo escribí para mí. Escribí este libro por mi propio placer, porque de verdad disfruto reflexionando sobre la creatividad. Me resulta agradable y útil meditar sobre el asunto. Si lo que he escrito aquí termina ayudándote, genial, me alegraré mucho. Será un efecto secundario maravilloso. Pero, a fin de cuentas, lo hago porque me gusta hacerlo.

Cuando hablo de «vida creativa», que quede claro que no me refiero por fuerza a intentar llevar una existencia que esté profesional o exclusivamente dedicada a las artes. No estoy diciendo que tengas que convertirte en un poeta que viva en la cima de una montaña en Grecia, o actuar en el Carnegie Hall, o ganar la Palma de Oro en el festival de cine de Cannes. (Aunque si quieres intentar alguna de esas hazañas, no lo dudes, a por ello. Me encanta ver a la gente darlo todo). No, cuando hablo de «vivir creativamente», lo hago de manera más general. Hablo de vivir una vida que esté guiada por la curiosidad antes que por el miedo.

Cuando las personas hablan de su trabajo creativo, a menudo se refieren a él como «su hijo», que es lo contrario de tomarse las cosas con naturalidad.Tengo una amiga que, una semana antes de que saliera su novela, me dijo: «Me siento como si mandara a mi hijo al colegio en autobús por primera vez y tengo miedo de que los abusones se metan con él». (Truman Capote lo expresó de manera aún más descarnada: «Terminar un libro es como sacar a un niño del patio y pegarle un tiro»).Chicos, por favor, no confundáis vuestro trabajo creativo con un niño, ¿de acuerdo?Esta manera de pensar no os causará más que un intenso dolor psicológico. Estoy hablando muy en serio. Porque si de verdad crees que tu trabajo es tu hijo, entonces algún día te será difícil cortarle un 30 por ciento, algo que es muy posible que tengas que hacer. Tampoco podrás soportarlo si alguien critica o corrige a tu hijo, o te sugiere que lo cambies por completo, o incluso intenta ponerlo en venta. Es posible que seas incapaz de desprenderte de tu trabajo para compartirlo porque ¿cómo sobrevivirá esa pobre e indefensa criatura sin tenerte a ti encima, pendiente de ella?Tu obra creativa no es tu hijo; en todo caso, tú eres hijo de ella. Todo lo que he escrito me ha hecho ser quien soy. Cada proyecto me ha hecho madurar de una manera diferente. Soy quien soy hoy por lo que he hecho y por aquello en lo que me ha convertido lo que he hecho.

***T***

¿Qué te ha parecido la reseña? ¿Te apetece leer este libro? ¿Ya lo has leído? (Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. El blog no se hace responsable de los spoilers que puedan aparecer en los comentarios, ya que Blogger no permite editarlos. Se ruega que se ponga un aviso si se van a mencionar. Gracias por tu opinión)