Grimpow: el camino invisible, de Rafael Ábalos

 Grimpow: el camino invisible
Rafael Abalos
552 pp
Editorial Montena 

 
Argumento:

En 1313 el joven Grimpow se encuentra un caballero muerto en la nieve, que desaparece misteriosamente. Entre sus pertenencias, una curiosa piedra que termina en su poder. A partir de ahí se inicia una aventura llena de enigmas, descubrimientos, etc


Comentario:

En la contraportada de esta novela se habla de su éxito sin predecentes, incluso antes de ser publicada, lo cual suena un poco a publicidad (sea cierto o no). 

El libro comienza muy lentamente, tanto que durante páginas y páginas no sabes muy bien cómo va a conducirse el argumento. El personaje adquiere "inmediatamente" poderes y tiene intuiciones sobre "la importancia de esa piedra en su destino", que resultan algo molestas, ya que están introducidas sin misterio alguno, de manera muy obvia. El autor explica demasiado y repite cada cierto número de páginas cosas que ya había dicho. Además, las descripciones son algo pobres, y la prosa bastante simple. Por si fuera poco, se consumen más de 500 páginas en una trama que hubiera requerido mucho menos si se hubiera ido al grano. Para mí esto es lo peor, que la trama es simple (no sencilla, sino poco elaborada). Incluso los enigmas en que se sustenta son facilones.

Los personajes, por lo demás, no tienen ninguna dificultad en resolverlos. Sacan unas conclusiones solo con mirarlos en el momento. Aunque a veces, como digo son demasiado tontorrones, mucho anagrama e inversión de palabras... Si tienes un mínimo conocimiento de temas esotéricos o pseudohistóricos detectas enseguida por donde van a ir los tiros (los monstruos de la isla son las gárgolas de Notre-Dame, etc)

Hablando de los personajes... pues son los típicos de un libro de aventuras y para colmo juvenil: no tienen desarrollo ni evolución, ni casi personalidad. Son meros nombres que sustentan un rol. Y como siempre, los malos son muy malos y los buenos son muy buenos.

Y al final, después de tanto envoltorio pseudomedieval (la ambientación deja mucho que desear aunque se disculpa un poco porque se intuye que el autor más bien ha creado su propio mundo, cosa que se ve por los poco comunes nombres que se estilan en la novela y que no permiten una fácil ubicación de los lugares) se infiere que el ésito de este libro se basa en lo de siempre: templarios, griales, la piedra filosofal, enigmas a resolver... Si lo hubiera ambientado en nuestra época teníamos una copia casi fiel del Código Da Vinci o del Último Catón, algo en esa línea, con la diferencia de que esos tienen una estructura narrativa superior.

Dejo un párrafo especialmente dedicado a despotricar del desenlace: tanto enigma, tanto ir de aquí para allá, y al final todo se desinfla como un globo. El "misterio" no está a la altura de lo esperado. Es como si el autor no hubiera sabido ir más allá de los libros que ha leido para documentarse (los de Charpentier supongo, sobre los misterios de la catedral de Chartres) Es muy insatisfactorio.

No me ha gustado mucho. Es más, tardé días y días en terminarlo porque no podía con él. No fue capaz de engancharme en ningún momento. Una novelita menor para pasar el rato sin complicaciones, de nivel bajo (lo comparan con "El nombre de la Rosa", no sé dónde ven ellos los parecidos ¿en qué hay un monje ciego en un monasterio?  Claro que también la comparan con "El señor de los anillos", y solo hay un par de puntos en común, como el destino de los portadores de la piedra, similar al destino de los portadores del anillo, y el hecho de que todo el mundo se movilice para lograr la piedra. El parecido que le buscan con Harry Potter lo veo aún menos acertado ¿Lo dos hablan de la piedra filosofal y ya por eso se "parecen"?)

En resumen, Harry Potter, El Señor de los Anillos y otras novelas juveniles poseen un acabado narrativo y una estructura mil veces más compleja y elaborada. Esta solo cuenta con la baza de tocar un tema de moda. Así, sin más.

Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. Gracias por tu opinión.

En picado, de Nick Hornby

 

A Long Way Down, 2005 

Editorial: Anagrama 

Colección. Panorama de Narrativas, 651 

Traducción: Jesús Zulaika 

322 páginas 

19 € 

Argumento: 

Londres, Nochevieja. Cuatro personas muy diferentes se encuentran en lo alto de un edificio dispuestas a suicidarse. Comienzan a hablar y comer pizza. 

Comentario: 

La historia se divide en tres partes: la primera dedicada a la presentación de los personajes, la segunda al desarrollo de los acontecimientos en lo que esperan la fecha acordada y la tercera al intento de arreglar lo que les sucede. 

En cada una de las partes cada personaje toma la palabra en primera persona por medio de párrafos más o menos largos precedidos de sus nombres en que cada cual relata una parte de la historia que les sucedió, ya como algo pasado, continuando donde lo dejara el anterior. 

El autor consigue, utilizando la forma de expresarse, como coletillas, groserías o referencias culturales, que cada uno de los protagonistas quede bien diferenciado de los demás. 

Los protagonistas son: 

- Maureen, una madre soltera dedicada a cuidar de su hijo minusválido, Matty, y superada por ello. 

- JJ, el músico que se ha quedado sin grupo y sin novia, cuyo drama le parece tan soso que se inventa una enfermedad terminal. 

- Jess, la joven rebelde obsesionada por preguntar a su ex novio Chas por qué la ha dejado y conseguir que sus padres y ella misma se recuperen de la desaparición (quizá voluntaria) de su hermana Jen. 

- Y Martin, un famoso presentador de TV que tuvo una aventura con una quinceañera (creyendo que había cumplido los dieciséis), lo que le supuso la pérdida de su familia y trabajo además de unos meses de cárcel. 

Por medio de estas cuatro personas en apariencia tan diferente el autor reflexiona sobre los motivos que llevan a una persona a desear quitarse la vida, y lo hace en un tono irreverente, con toques surrealistas y algo de humor (aunque no tanto como se sugiere) en que quizá la parte más interesante es la primera, donde se presentan los problemas de sus protagonistas. 

En la segunda parte, y aprovechando las circunstancias a que se enfrentan ya perdido el control de sus vidas, entre reuniones más o menos tensas en que no consiguen llevarse bien, el autor hace crítica más o menos profunda sobre la política de Tony Blair o el mundo de la TV, con alusiones a programas como "Gran Hermano" y "Operación Triunfo". 

Tampoco se evitan las menciones musicales y literarias en boca de JJ, que empieza intentando que lean novelas de autores suicidas (aunque no llegan a completar la lectura de "Al Faro", de Virginia Woolf") y continúa con canciones de intérpretes igualmente fallecidos, lo que puede agradar a los fans de su novela más conocida, "Alta Fidelidad", en que la banda sonora de la vida del protagonista es parte integrante de la trama. 

Entre peleas, algún viaje y la idea de Jess, siguiendo los modelos norteamericanos, de hacer una reunión de intervención con sus seres queridos para contarles lo que sienten y pretenden, se llega a un final que se agradece no sea convencionalmente feliz, y también que los personajes, con sus reflexiones comiencen a comprender lo que les ha pasado y los motivos que les llevaron a intentar suicidarse. 

En conjunto es una novela irregular, con algún golpe de efecto y cambios de rumbo más o menos inesperado, que da la sensación de que podría haberse desarrollado más, y mejor, y acaba sin acabar, cuando el autor se cansa de hacerles dar vueltas por la ciudad perorando sobre la posibilidad (nunca seria) de suicidarse y lo mal que se llevan pero lo bien que les sienta permanecer juntos, como si lo que les mantuviera atados a la vida fueran estos enfrentamientos a veces absurdos. 

Entretenida, a veces divertida, algo decepcionante. 

*** T *** 

Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. Gracias por tu opinión.

Los estados carenciales, de Ángela Vallvey

 Los estados carenciales
Angela Vallvey
EDICIONES DESTINO, S.A.
216 pgs
 

Argumento:

Vili dirige una academia de filosofía a la que acude una gran variedad de personas, con el propósito de hallar la felicidad. Dos de esas personas son Ulises y Penélope, que estuvieron casados y ahora están separados.


Comentario:

La excusa argumental de "Los estados carenciales" es bastante breve y limitada. En realidad, se trata de una novela casi filosófica, en la que se trata el tema eterno de la búsqueda de la felicidad, en este caso a través de la filosofía. Así pues el argumento es lo de menos.

Al principio del libro se nos presenta, en diferentes estampas, a algunos de los participantes de la academia de Vili, entre los que hay inmigrantes, una mujer que cohabita con sus dos maridos, etc. Esta parte desorienta un poco, ya que la dispersión de personajes no permite saber cuál es el protagonista. Sin embargo, pronto la historia se centra en las vicisitudes de Ulises y Penélope, y sus discusiones post-matrimoniales. De todas formas, los secundarios de la Academia tienen cada uno su punto diferencial y su historia. La actuación de uno de ellos tendrá una cierta importancia para el relato. A partir de ahí, quedan en segundo plano.

Los personajes principales están bien perfilados, especialmente Penélope, Ulises y Vili. Ulises es el típico artista un poco narcisista e infiel por naturaleza que se lía con todas sus modelos y galeristas, y hace del coqueteo con el sexo opuesto casi un deporte. Penélope es modelo y siente que su ex marido le echa en cara que haya abandonado a su hijo (el niño vive con el padre), y ella trata de recuperarlo. Las relaciones entre ambos son muy tensas y están llenas de mezquindad y rencor.

La prosa es lo mejor de la novela. Algunas de las imágenes son muy originales e ingeniosas. No entra en caminos trillados. Eso es un punto a favor de la autora, que trufa su texto con citas de filósofos y autores de la Antigüedad. Sin embargo, no es nada espeso ni de difícil comprensión; todo lo contrario: el libro se lee muy bien, de un tirón. Resumiendo, que está muy bien escrito.

Hay algunas escenas de humor surrealista, sobre todo en las conversaciones entre tres amigas que llevan los nombres de las tres gracias, y que hacen una sátira de la obsesión por la juventud y la belleza. Sus charlas son muy atrevidas (hablan de operaciones de cirugía plástica para rejuvenecer los genitales, extirpación de grasa del Monte de Venus, etc) pero no llegan a caer en lo chabacano casi nunca.

En el aspecto formal (prosa, calidad literaria, etc) no se le puede reprochar nada a esta novela. Si no me ha satisfecho del todo, o me ha sabido a poco es más bien porque esperaba algo más de argumento o más contenido, pero dentro de su género es una obra notable.

La autora cierra el libro con una recopilación de citas de autores famosos sobre la felicidad. Y con una nota en la que hace alusión a su predilección por la filosofía de Schopenhauer, que le ha inspirado.

Una novela diferente para que el que se deleite en las prosa y el contenido trascendente, pero con un toque de humor.

Esta novela ganó el Premio Nadal 2002

Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. Gracias por tu opinión.

Noche cerrada, de Emilio Bueso

Noche Cerrada
Emilio Bueso
Editorial Verbigracia
201 páginas.

Argumento:

Alicia, de profesión vigilante, es contratada para trabajar en una finca abandonada, donde antaño se levantó una fábrica, un lugar lúgubre que encierra terribles secretos: durante la Guerra Civil los pozos de los alrededores sirvieron de fosa común. Muertes inexplicables, ataques de locura, desapariciones y apariciones hacen presagiar que algo realmente maligno se esconde en ese lugar...

Comentario:

Breve novela del género de terror, que cuenta, con prosa certera, sobria y sin fisuras, un relato con sabor a cine, sin llegar a ser un descarado guión de esos que suelen encuadernarse. Por el contrario, la historia está muy bien urdida, desde la presentación de personajes, que se definen por su forma de hablar y actuar (hay algún diálogo explicativo al principio, pero son los menos), hasta el final. La intriga se crea de manera natural a través de una planificada dosificación de datos e informaciones, que consigue evitar, además, la repetición de escenas o conceptos. Prácticamente, no sobra ningún pasaje de la novela, algo rarísimo de ver. El autor va muy al grano (empieza directamente la acción con un diálogo que nos pone en antecedentes sobre la protagonista, el trabajo que le ofrecen y las circunstancias misteriosas que lo rodean), pero no por ello resulta esquemático. Se ve que ha pensado bien la estructura de la novela, y que incluso utiliza los nombres para hacer juegos de palabras que tienen relación con la historia (Noche Cerrada es el nombre en clave de Alicia; Bakunin, el niño que ronda en la finca, lleva el nombre de un revolucionario, detalle que tiene su importancia).

En la definición del personaje principal trata de huir del tópico, describiendo una mujer que ha estado en el ejército, manipula a los hombres, es dura y condescendiente, y muy poco femenina. Con todo, resulta convincente. Está bastante bien caracterizada.

En la novela no falta el humor, que salpica los diálogos, sobre todo los de la chica y su compañero de trabajo, que hacen que la lectura sea más amena y divertida, además de darle un toque más realista.

Aunque se trata de una obra de género claramente, el autor introduce temas de actualidad que pueden ser polémicos, como la intervención española en Irak, que sirve, además, para hacer un paralelismo con la Guerra Civil. Tampoco es ocioso el hecho de que la protagonista sea de izquierdas, sino que tiene un papel en el argumento, e incluso también forma parte de ese mismo paralelismo.

Las historias de fantasmas están muy vistas, sin embargo, Bueso introduce unas ligeras variaciones que permiten una cierta sorpresa. Por ejemplo, la creación de ese terrible personaje, que parece sacado de una pesadilla: "el que camina de espaldas", de descripción dantesca. La aparición de las ratas gigantes permite que el lector elucubre posibles explicaciones, y trate de averiguar lo que viene a continuación. Es un detalle que contribuye a intensificar la sensación de angustia y miedo.

La ambientación y la atmósfera, que son claves en una novela de género, están muy logradas, casi es lo mejor de todo. El autor ha conseguido el tono y el estilo adecuado para contar su historia. Las descripciones permiten visualizar las escenas de un modo claro y rápido, con lo cual se facilita la lectura (tiene algunas imágenes muy buenas). Por otra parte, parece bien documentada tanto en lo que a la Guerra Civil se refiere, como a los datos sobre las ratas o a la forma de actuar de los vigilantes de seguridad. Dejando aparte lo fantástico del argumento, los detalles que rodean la historia son bastante verosímiles.

El final es muy espectacular, muy cinematográfico; quedaría bien en pantalla. A mí me ha recordado en esencia a "Poltergeist" y películas de ese estilo.

En resumen, una novela ligera, pero digna, con unos apuntes de crítica a la guerra (o más bien a ciertos comportamientos intolerantes humanos), en la que hay terror, misterio y hasta humor. No es Vargas Llosa, más que nada porque el autor no tiene las mismas intenciones, pero no está mal como entretenimiento. No le he visto ningún error destacable, ni se le puede reprochar casi nada a esta primera novela, dotada de una prosa superior (por correcta) a la mayor parte de los principiantes. ¿Quizás falta de ambición en lo formal? La recomiendo a los amantes del terror y la fantasía lúgubre, a los que no defraudará.


Blog del autor: Noche Cerrada

Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. Gracias por tu opinión.

La Tierra del Dragón II: El Último Dragón, de Tobías Grumm

La Tierra del Dragón II: El último dragón 

Tobías Grumm 

Editorial Equipo Sirius 

541 pp 

Argumento: 

El príncipe Galen, tras huir en un barco pirata de su perverso hermano, que ha usurpado el trono de su país, se ve inmerso en un cúmulo de peripecias y aventuras en las tierras del Norte, donde habita el último dragón, guardián de una tierra oscura y tenebrosa... 

Comentario: 

Segunda parte de la "Tierra del Dragón", continúa la acción donde terminaba "Nicho de Reyes", también comentada en este blog. 

Lo primero que llama la atención en la obra es la mejoría en la redacción y corrección de la prosa con respecto a "Nicho de Reyes". Se ve todo mucho más concreto, más ajustado, aunque sigue, a mi modo de ver, excediéndose en la extensión de las escenas, muchas de ellas, alargadas de un modo exagerado, lo cual les hace perder fuerza. Es un estilo de prosa desbordante, y con cierta tendencia al barroquismo, aunque como digo, está mucho mejor que la del primer libro. Tampoco se descubren tantas erratas o fallos gramaticales. 

La novela está dividida en dos partes claramente diferenciadas. Por un lado, la que ocupa más espacio, es la que se narra las aventuras de Galen como grumete de un barco pirata, en una isla que recuerda a la Tortuga de los piratas caribeños. De hecho, esta parte bebe sobremanera del cine de piratas, con todos sus tópicos. Lo cierto es que, aunque hay peripecias, el autor se extiende demasiado en cosas que no afectan mucho a la trama (o a decir verdad, no afectan nada) 

Por otro lado, las acciones me han resultado algo confusas, debido a la abundancia de nombres. En algunos momentos no sabía quién era quién y quién atacaba a quién y sobre todo, por qué. Los nombres, como en el otro libro, son tema aparte. Se mezcla de todo: alusiones a novelas y películas, nombres de origen irlandés junto a nombres de fantasía, etc. Es un poco batiburrillo, aunque bueno, dentro de lo que cabe, no resulta muy ofensivo. 

El estilo es algo solemne, y adjetivado (con profusión de adjetivos que aluden a tenebrosidad y truculencia); sin embargo, hay buena ambientación. El autor se regodea con las descripciones de lugares como la isla, las mazmorras, etc. Se nota que eso le gusta. 

En la segunda parte de la novela, cuando Galen conoce a Anya, el autor se centra más en el argumento de la saga, propiamente dicho. Las descripciones de esa isla a donde ha ido a parar recuerdan muchísimo al Mordor de "El señor de los Anillos". Es precisamente ahí donde se nota más la influencia de Tolkien. Sin embargo, es esta parte la que suscita mayor interés, ya que como dije, está más centrada en el hilo argumental que venía de "Nicho de Reyes", que está muy desatendido. De hecho, mientras leía la novela, sobre todo al principio, no me parecía que fuera la continuación de una saga, sino casi una obra nueva. No se nombra casi a los personajes de la anterior, que desaparecen como por ensalmo. No sabemos nada de ellos. En cambio, se describen a otros, como los que abren el libro, un joven que huye de una secta de sacerdotes, que no parece tener relación con el resto, al menos en este tomo. Por cierto, esa parte se me hizo muy larga. En cuanto a los nuevos, destaca Anya, que tiene cierto encanto pese a no ser especialmente original su "secreto" (se ve venir, pero bueno, es una novela de fantasía heroica; poco se puede innovar) 

Para mí el principal defecto de esta novela es la prolijidad. No hay mesura. Lo que puede contar con dos palabras, lo cuenta con veinte, y eso sobrecarga muchísimo el libro. Habría que rebajar un poco la extensión de las escenas, sobre todo de las que son de "entretenimiento", como las de los piratas. Sin embargo, leeré el resto de la saga. Parece que va tomando interés, a pesar de la verborrea. 

Los comentarios están moderados con lo cual tardan un poco en salir. Gracias por tu opinión.